CANNESERIES : Guide pour les Marques
ANNESERIES est le festival international des séries organisé chaque année à Cannes. Créé en 2018 par la Ville de Cannes, l’événement se déroule au Palais des Festivals et des Congrès et dans plusieurs lieux du centre-ville, avec un format ouvert au public et une forte dimension professionnelle.
Contrairement à de nombreux rendez-vous cannois réservés aux professionnels, CANNESERIES est gratuit et ouvert au public. Cette particularité en fait un événement rare sur la Croisette : il réunit à la fois les fans de séries, les talents, les producteurs, les plateformes, les distributeurs, les auteurs, les showrunners, les médias et les professionnels de l’audiovisuel.
L’édition 2026, la neuvième du festival, s’est tenue du 23 au 28 avril à Cannes. CANNESERIES Industry, le programme professionnel du festival, s’est déroulé du 23 au 25 avril 2026 au Palais des Festivals. Cette double dimension, grand public et industrie, donne à CANNESERIES une énergie particulière : celle d’un festival culturel accessible, mais connecté aux véritables acteurs de la création sérielle.
Pour les marques, CANNESERIES est un événement intéressant lorsqu’il existe un lien clair avec les séries, le divertissement, les plateformes, la création de contenu, les fans, la pop culture, les médias, le lifestyle, la technologie, le luxe ou l’expérience culturelle.
Ce n’est pas un salon professionnel classique. C’est un festival vivant, public, photogénique et émotionnel. Une marque peut y gagner en visibilité, mais aussi créer des rencontres qualifiées, produire du contenu, organiser une expérience fan, inviter des clients ou se positionner auprès de l’industrie des séries.
QUI DEVRAIT ÊTRE PRÉSENT À CANNESERIES ?
CANNESERIES s’adresse d’abord aux marques et entreprises qui ont un lien direct avec l’univers des séries. Cela concerne les plateformes de streaming, diffuseurs, chaînes, studios, sociétés de production, distributeurs, agences de talents, sociétés de doublage, solutions technologiques pour l’audiovisuel, médias entertainment et marques liées à la création de contenu.
Le festival est aussi pertinent pour les marques lifestyle, mode, beauté, luxe, hospitality, mobilité, télécoms, gaming ou food & beverage qui veulent se connecter à une audience jeune, engagée et culturellement curieuse. Le public de CANNESERIES vient pour découvrir des séries, rencontrer des équipes artistiques, assister à des projections, voir les talents sur le pink carpet et vivre un moment culturel accessible à Cannes.
Pour les plateformes, studios et entreprises média, CANNESERIES permet de parler à deux audiences en même temps : le public final et les professionnels. C’est un avantage important. Une même présence peut servir la notoriété, les relations presse, les relations talents, les partenariats et le développement commercial.
Pour les marques B2B de l’audiovisuel, CANNESERIES Industry ajoute une dimension plus ciblée. Le programme professionnel réunit des auteurs, producteurs, distributeurs, diffuseurs, plateformes, agents, créateurs, compositeurs et décideurs du secteur. C’est un contexte adapté pour organiser des rendez-vous, présenter une solution, soutenir un projet ou renforcer sa crédibilité auprès de l’industrie.
Les marques non audiovisuelles peuvent aussi y trouver leur place, mais seulement si leur présence est légitime. CANNESERIES n’est pas un décor à utiliser gratuitement. Une marque doit apporter quelque chose à l’expérience : du confort, du contenu, de l’hospitalité, une rencontre, un service, une émotion ou une valeur réelle pour les fans et les professionnels.
À QUOI RESSEMBLE UNE PRÉSENCE DE MARQUE À CANNESERIES ?
Une présence de marque à CANNESERIES peut prendre plusieurs formes : partenariat officiel, activation fan, espace de marque, projection privée, cocktail, dîner professionnel, expérience autour du pink carpet, lounge d’hospitalité, événement presse, rencontre talents, dispositif social media ou programme de rendez-vous pendant CANNESERIES Industry.
Le format dépend de l’objectif. Une marque qui cherche à toucher le public peut privilégier une activation accessible, visible et partageable. Une marque qui veut parler à l’industrie aura plutôt intérêt à organiser un dîner, une réception, un espace de rendez-vous ou une session privée. Une plateforme ou un studio pourra combiner projection, talents, presse, influence, contenu social et hospitalité.
L’un des atouts de CANNESERIES est son énergie publique. Les fans ne sont pas une audience secondaire. Ils font partie de l’identité du festival. Pour une marque qui sait créer une expérience généreuse, utile ou mémorable, le contexte peut produire une visibilité organique plus forte qu’un événement strictement professionnel.
Mais cette visibilité doit être bien cadrée. Une activation réussie à CANNESERIES ne doit pas interrompre l’expérience du festival. Elle doit l’amplifier. Elle peut aider les fans à mieux vivre l’événement, créer un moment photo, faciliter l’attente, offrir un service, prolonger une projection, accueillir une communauté ou donner accès à une rencontre rare.
Pour les marques orientées industrie, la logique est différente. L’enjeu est moins de générer du trafic que de créer des conversations. Un dîner avec des producteurs, une réception avec des distributeurs, un petit-déjeuner avec des plateformes ou une rencontre privée avec des talents peut avoir plus de valeur qu’un dispositif très visible mais mal ciblé.
QUEL RÔLE JOUE CANNESERIES INDUSTRY ?
CANNESERIES Industry est le programme professionnel du festival. Il se déroule au cœur de CANNESERIES et rassemble les acteurs de l’industrie des séries autour de rencontres, panels, pitch sessions, conversations professionnelles et moments de networking.
Pour une marque, CANNESERIES Industry est particulièrement intéressant si l’objectif est de toucher les décideurs du secteur. Les professionnels présents ne viennent pas seulement assister à des projections. Ils viennent rencontrer des partenaires, découvrir des projets, échanger avec des créateurs, identifier des opportunités et comprendre les évolutions du marché des séries.
CANNESERIES Industry donne donc à l’événement une profondeur B2B. Il permet à une marque de sortir d’une logique purement grand public et de construire une présence plus stratégique, surtout si elle travaille avec les producteurs, auteurs, plateformes, diffuseurs, distributeurs, talents ou prestataires de l’audiovisuel.
La force du festival vient justement de cette coexistence. CANNESERIES réunit le public qui aime les séries et les professionnels qui les fabriquent. Pour une marque bien positionnée, cette double audience permet de créer un dispositif plus complet : visible pour les fans, crédible pour l’industrie, utile pour les partenaires.
QUEL RÔLE JOUE LE PUBLIC À CANNESERIES ?
Le public joue un rôle central à CANNESERIES. Le festival est gratuit, ouvert et pensé pour les fans de séries. Cette dimension change complètement la nature des activations possibles.
Contrairement à un marché professionnel comme MIPCOM, où l’audience est principalement B2B, CANNESERIES permet à une marque de s’inscrire dans une ambiance de festival. Les projections, rencontres, séances de dédicaces, apparitions sur le pink carpet et moments avec les équipes artistiques créent une énergie visible dans la ville.
Pour une marque, cette dimension publique peut être très puissante. Elle permet de créer du contenu, de générer des interactions, de travailler l’image, d’accueillir une communauté ou de se connecter à une audience passionnée. Les fans de séries sont souvent très engagés, très actifs sur les réseaux sociaux et sensibles aux expériences qui leur donnent accès à un univers, un talent ou un moment privilégié.
Mais cette audience demande de la justesse. Elle ne veut pas être traitée comme un simple volume d’exposition. Une activation efficace doit respecter la culture fan. Elle doit être généreuse, lisible, agréable et cohérente avec l’esprit du festival.
Une marque qui comprend cela peut créer un vrai capital sympathie. Une marque qui force sa présence sans lien clair avec l’univers des séries risque de passer à côté.
COMBIEN COÛTE UNE PRÉSENCE À CANNESERIES ?
Le budget d’une présence de marque à CANNESERIES dépend du format choisi, du niveau de partenariat, du lieu, du nombre d’invités, de la production, de l’hospitalité, des talents impliqués, des contenus à produire et de la durée du dispositif.
Une présence contenue, avec un événement privé pour 30 à 50 invités dans un lieu bien choisi à Cannes pendant la semaine du festival, se situe généralement entre 20 000 € et 35 000 €. Ce budget peut couvrir le lieu, la restauration, les boissons, l’accueil, la coordination, la gestion des invités, une direction artistique légère et la production opérationnelle. Ce format convient à une marque qui veut inviter des clients, partenaires, talents, journalistes ou contacts professionnels dans un cadre qualitatif.
Une présence intermédiaire, combinant un partenariat avec le festival, une activation visible ou un format lié à CANNESERIES Industry, ainsi qu’un dîner privé, une projection, une réception ou un événement presse, se situe généralement entre 40 000 € et 75 000 €. C’est souvent le bon niveau d’investissement pour une plateforme, une marque média, une entreprise audiovisuelle ou une marque lifestyle qui veut exister à la fois dans l’écosystème du festival et dans ses propres moments relationnels.
Une présence plus significative, avec partenariat nommé, espace brandé, activation fan, programme de contenus, hospitalité VIP, événement presse, réception talents et plusieurs temps forts sur plusieurs jours, dépasse généralement 100 000 €. Ce format est adapté aux marques pour lesquelles CANNESERIES devient un vrai moment de campagne, de lancement, de relation publique ou de positionnement culturel.
Les principaux facteurs de coût sont le niveau de partenariat, l’emplacement, les droits associés, la production, le mobilier, la scénographie, la signalétique, la restauration, la sécurité, la gestion des flux, les talents, le contenu photo et vidéo, le staffing, l’hospitalité et la coordination locale.
La nature gratuite et publique de CANNESERIES influence fortement le calcul de valeur. Une activation bien intégrée peut toucher une audience plus large qu’un événement professionnel de taille équivalente, tout en conservant un accès à une audience industrie via CANNESERIES Industry.
Mais là encore, la valeur ne vient pas seulement de la visibilité. Elle vient de la qualité du lien créé avec les fans, les talents, les médias, les partenaires et les décideurs du secteur.
CANNESERIES, MIPCOM OU FESTIVAL DE CANNES : LEQUEL CHOISIR ?
CANNESERIES, MIPCOM et le Festival de Cannes sont trois grands rendez-vous cannois liés à l’image, au contenu et à l’entertainment, mais ils ne répondent pas aux mêmes objectifs.
CANNESERIES est le plus adapté aux marques qui veulent se connecter à la culture des séries, aux plateformes, aux créateurs, aux fans et à l’industrie audiovisuelle dans un cadre plus accessible et plus public. C’est un festival avec une vraie énergie culturelle, mais aussi une dimension professionnelle grâce à CANNESERIES Industry.
MIPCOM, organisé en octobre à Cannes, est le grand marché international des contenus audiovisuels. Il s’adresse principalement aux professionnels : producteurs, distributeurs, diffuseurs, plateformes, acheteurs, vendeurs et décideurs du secteur. Pour une entreprise qui veut vendre, acheter ou distribuer du contenu, MIPCOM est souvent plus stratégique.
Le Festival de Cannes, organisé en mai, reste l’événement cinéma le plus prestigieux au monde. Il offre une visibilité internationale exceptionnelle, mais son environnement est très compétitif, très coûteux et fortement orienté cinéma, luxe, médias et célébrités.
Le bon choix dépend donc de l’objectif. Pour parler directement à l’industrie des séries et à une communauté de fans, CANNESERIES est le format le plus pertinent. Pour faire du business international autour des contenus audiovisuels, MIPCOM est plus adapté. Pour chercher une association forte au cinéma, au prestige et à la visibilité mondiale, le Festival de Cannes est plus puissant, mais aussi beaucoup plus exigeant en budget et en accès.
QUAND COMMENCER À PLANIFIER CANNESERIES ?
CANNESERIES se déroule généralement au printemps à Cannes. Pour une présence simple, la planification peut commencer quelques mois avant l’événement. Pour un partenariat officiel, une activation publique, un espace de marque, un événement talents, une projection privée ou un programme de rendez-vous autour de CANNESERIES Industry, il est préférable de démarrer en novembre ou décembre de l’année précédente.
Ce timing permet de discuter avec le festival, choisir le bon niveau de partenariat, réserver les lieux, construire le concept, préparer les contenus, identifier les invités, organiser les autorisations, prévoir la production et coordonner les détails opérationnels.
Les événements privés peuvent souvent être planifiés à partir de janvier, mais les meilleurs lieux du centre de Cannes sont vite sollicités au printemps. La période est dense, car CANNESERIES arrive quelques semaines avant le Festival de Cannes, dans un calendrier où de nombreuses marques, agences, producteurs et partenaires commencent déjà à occuper les lieux stratégiques.
La préparation des invités doit commencer aussi tôt que la production. Pour une réception professionnelle, un dîner, une projection privée ou un événement presse, la valeur dépend de la qualité de la liste. Il faut identifier les bons contacts, préparer l’invitation, gérer les confirmations et penser le suivi après l’événement.
Une activation à CANNESERIES réussie se prépare donc en deux dimensions : l’expérience visible pour le public ou les invités, et la stratégie relationnelle qui permet de transformer cette présence en résultat concret.
COMMENT RÉUSSIR SA PRÉSENCE À CANNESERIES ?
Une présence réussie à CANNESERIES repose sur trois éléments : une légitimité claire, une expérience généreuse et une stratégie relationnelle précise.
La légitimité est essentielle. Une marque doit pouvoir expliquer pourquoi elle est présente dans un festival international des séries. Ce lien peut venir du contenu, du streaming, de la création, des talents, des fans, de la technologie, du lifestyle, du luxe, des médias, du divertissement ou de l’expérience culturelle.
L’expérience doit apporter quelque chose. À CANNESERIES, une activation ne doit pas être seulement visible. Elle doit enrichir le festival : améliorer l’accueil, créer un moment de partage, offrir une rencontre, faciliter un accès, produire du contenu, célébrer une communauté ou prolonger l’émotion d’une projection.
La stratégie relationnelle doit être pensée en amont. Une marque qui cible les professionnels doit préparer ses rendez-vous, ses invitations, ses messages et ses moments privés. Une marque qui cible le public doit penser les flux, l’expérience, la visibilité sociale, la simplicité d’accès et la qualité de l’interaction.
CANNESERIES n’est pas un événement où il faut chercher à surjouer le prestige. Sa force vient de son accessibilité, de son énergie pop, de son lien avec les fans et de sa proximité avec les talents. Les marques qui réussissent sont celles qui respectent cet esprit tout en apportant un vrai niveau d’exécution.